Programme

Critiques des techniques

1- Caractère du lieu principal

  • Naturel, représentatif
  • Nature, état, foction, situation, ambiance
  • Scénographie
  • Techniques mise en avant
  • (couleur, lumière, saturation, contraste, lignes, profondeur de champ, appel aux effets spéciaux)

2 – Professionalisme des plans

  • Valeurs, angles, longueurs, rythme, montage, passage lumière, raccords

3 – Techniques audiovisuelles

  • Justification des mouvements choisis
  • Vitesse, exécution et rythme des mouvements
  • Gestion temporelle
  • Gestion spatiale

4 – Esthétisme lumière

  • Hauteur, direction, diffusion, orientation, nombre de sources
  • Effets d’éclairage
  • Evolution à travers le film
  • Retour au point de départ

5 – Coordination image et son

  • Les choix à faire (son in, off, hors champ, direct, indirect, dialogues, interviews, voix off…)
  • Gestion de la prise de son extérieure
  • Gestion de la prise de son intérieure
  • Correspondances entre musiques/ public/ sujet/ objectifs
  • Création de profondeur de champ sonore
  • Réverbération de l’espace
  • Raccord équipe image et son
  • Coupes
  • Placement musiques et voix

6 – Originalité et amélioration des techniques

  • Objectifs désirés et moyens techniques correspondants
  • Importations de médias en post production
  • Techniques avancées (séparation d’écran, incrustation, ralentis, accélérés, plan gelé)
  • Gestion des animations
  • Gestion de trajectoires
  • Esthétisme des génériques et des titrages

7- Conclusion

  • Ais-je par la technique donner du sens à mon récit ?