Réalisation film d’entreprise

Module 1 : Formation réalisation film d’entreprise – Initiation (5 J-35H)
Module 2 : Formation réalisation film d’entreprise – Perfectionnement (5 J-35H)
Module 3 : Formation montage film d’entreprise avec Adobe Première (5 J-35H)

MODULE 1 : REALISATION D’UN FILM D’ENTREPRISE -Initiation

Règles et exercices

• Manipulation des caméras et optique
• Les réglages d’une caméra
• Les spécificités du HD les tailles d’une image
• L’optique
• Focus / iris / shutter
• Température de couleur
• Le choix d’une focale
• La profondeur de champ
• Les valeurs de plans
• Plans, axes et focales

 Les raccords et mouvements de caméras

• Les raccords de direction
• Les angles de prise de vues
• Les mouvements de caméras
• Panoramique et travelling conjugués
• Le plan subjectif
• Le passage de l’axe d’action
• La loi des 180° et des 30°
• Le suivi d’un personnage
• Le champ / contre-champ
• L’axe d’action entre personnages
• La direction du regard

 Maîtrise du son

• Les familles des micros et leurs utilités
• La prise de son perchée
• La gestion des canaux dans les menus
• La sortie d’écoute et d’enregistrement
• La gestion de l’interview

L’éclairage d’un interview

• Eclairage en studio
• Les accessoires de l’éclairage: spoon, gélatines, réflecteurs…
• Le placement du personnage dans le cadre

 Composition d’une image et directives

• Les règles de composition d’une image
• Les directives du réalisateur d’entreprise
• Le sens de lecture
• Le choix des couleurs
• La gestion des lignes et des formes
• La mise en valeur d’une perspective

MODULE 2 : REALISATION D’UN FILM D’ENTREPRISE -Perfectionnement

CHOISIR SON MATERIEL

• Workflow
• Critères techniques qui améliorent une image
• (taille des capteurs, échantillonnage, forme du pixel, diamètre de l’optique, quantification, balayage)
• Gestion des supports
• Exercices: pré-réglages des caméscopes avant tournage

PRENDRE DES PARTIS TECHNIQUES POUR SON ENTREPRISE

A Traiter l’image vidéo

• Processing : Démarche de travail

a) Régler les températures de couleurs et le contraste d’un plan

• Les balances (WB, noirs, master ped)
• Les courbes ( gammas, réglages cinéma ou télé, knee point, slope)
• Exercices : tournage mono caméra, sujet et fond, sujet et vêtement, sujet en haute ou basse lumière…

b) Faire correspondre ses choix colorimétriques à ceux de l’entreprise

• Normes TV
• Synthèses
• Courbes colorimétriques préréglées, matrices
• Saturation
• Température de couleur en lumières mixtes
• Exercices : tournage multi caméras, correction d’une lumière mixte, travail de composition sur la couleur, correction d’un ton chair…

 c) Améliorer la netteté d’une image

• Contraste et contours des pixels
• Niveaux des tons chairs
• Réglages des détails
• Exercices : mettre en valeur les détails fins d’une image

B Réussir un éclairage de qualité

• Gain
• Qualité, diffusion, direction de la lumière
• Construction d’un éclairage 3 ou 4 points
• Position des lampes
• Facteurs de contraste
• Gestion de la réflexion
• Uniformité d’un éclairage fond vert
• Exercices de lumières sur ces points

C Construire ses commentaires off

a) Pré-régler une mixette audio

• Formats d’enregistrement, fichiers, débits, filtres, fréquence d’échantillonnage, quantification

b ) Enregistrer un commentaire off

• Volume, intonation, débit, articulation, attaque
• Exercices: voix off, enregistrement sonore à 2 micros

PRATIQUER UN TOURNAGE INSTITUTIONNEL SUR LE TERRAIN

A Ecrire un découpage technique

• Gestion et ordonnancement des plans, angle de prise de vue, choix focale…
• Plan de travail
• Préparation des interviews
• Gestion du repérage
• L’équipement nécessaire
• Coordination des équipes image et son
• Scénographie ou architecture de film

B Tourner un film institutionnel

• Le placement dans la lumière
• Instructions à donner à son équipe
• Tournage de sujets courts
• Critiques et corrections

MODULE 3  : MONTAGE avec Adobe Première Pro

LES NOTIONS DE BASES

• La Vidéo et le son : HD, 4K …
• Le créative cloud
• L’interface adobe Première Pro
• La méthodologie d’un montage
• Les préférences et les raccourcis

LA GESTION DES MEDIAS

• Organisation des rushs, musiques, sons sur le disque dur
• Comprendre les métadonnées
• Les outils: le chutier, libellé, les mots clés, les marques
• Les modes de recherche
• Paramétrer un projet
• Importation des médias natifs

LE MONTAGE

• Les fenêtres : source, programme et séquence..
• Le dérushage: icônes, sélection in et out ..
• Gestion des éléments sur la timeline : lier, associer, imbriquer…
• Glisser – déposer, insérer, remplacer, incruster…
• Les outils de montage: sélection propagation, modification compensé, cuter..
• Montage 2, 3, 4 points
• La fenêtre de trim (T)

L’HABILLAGE ET LES EFFETS

• Les transitions vidéo et audio
• Différences des deux fenêtres : effets et options d’effet
• Appliquer des effets standards : trajectoire, opacité ( fusion) recadrage, flou, vitesse…
• Animation des effets par les images clés
• Création de titre et de générique

LA GESTION DE L’AUDIO

• Types médias et de pistes : mono, stéreo, les canaux
• Normalisation des médias : niveaux, gain audio et vu-mètre
• Enregistrement d’une voix off
• Mixage des niveaux par l’outil plume

L’ETALONNAGE

• Les notions d’étalonnage
• Les outils de contrôle (domaine lumétri) : parade rvb, vectoroscope, forme d’onde YC…
• Paramétrer l’effet couleur lumétri : les réglages de bases, les courbes rvb et de saturation, des looks …
• Copier et coller un effet d’un média à un autre

EXPORTATION

• L’exportation avec Adobe média encoder
• Les différents formats et codec d’exportation
• Les différents supports : Tv, web ( youtube, facebook…), dvd
• Gérer la qualité et le poids du fichier master

Mis à jour le 1 juin 2020