Module 1 : Formation réalisation film d’entreprise – Initiation (5 J-35H)
Module 2 : Formation réalisation film d’entreprise – Perfectionnement (5 J-35H)
Module 3 : Formation montage film d’entreprise avec Adobe Première (5 J-35H)
MODULE 1 : REALISATION D’UN FILM D’ENTREPRISE -Initiation
Règles et exercices
- Manipulation des caméras et optique
- Les réglages d’une caméra
- Les spécificités du HD les tailles d’une image
- L’optique
- Focus / iris / shutter
- Température de couleur
- Le choix d’une focale
- La profondeur de champ
- Les valeurs de plans
- Plans, axes et focales
Les raccords et mouvements de caméras
- Les raccords de direction
- Les angles de prise de vues
- Les mouvements de caméras
- Panoramique et travelling conjugués
- Le plan subjectif
- Le passage de l’axe d’action
- La loi des 180° et des 30°
- Le suivi d’un personnage
- Le champ / contre-champ
- L’axe d’action entre personnages
- La direction du regard
Maîtrise du son
- Les familles des micros et leurs utilités
- La prise de son perchée
- La gestion des canaux dans les menus
- La sortie d’écoute et d’enregistrement
- La gestion de l’interview
L’éclairage d’un interview
- Eclairage en studio
- Les accessoires de l’éclairage: spoon, gélatines, réflecteurs…
- Le placement du personnage dans le cadre
Composition d’une image et directives
- Les règles de composition d’une image
- Les directives du réalisateur d’entreprise
- Le sens de lecture
- Le choix des couleurs
- La gestion des lignes et des formes
- La mise en valeur d’une perspective
MODULE 2 : REALISATION D’UN FILM D’ENTREPRISE -Perfectionnement
CHOISIR SON MATERIEL
- Workflow
- Critères techniques qui améliorent une image
- (taille des capteurs, échantillonnage, forme du pixel, diamètre de l’optique, quantification, balayage)
- Gestion des supports
- Exercices: pré-réglages des caméscopes avant tournage
PRENDRE DES PARTIS TECHNIQUES POUR SON ENTREPRISE
A Traiter l’image vidéo
- Processing : Démarche de travail
a) Régler les températures de couleurs et le contraste d’un plan
- Les balances (WB, noirs, master ped)
- Les courbes ( gammas, réglages cinéma ou télé, knee point, slope)
- Exercices : tournage mono caméra, sujet et fond, sujet et vêtement, sujet en haute ou basse lumière…
b) Faire correspondre ses choix colorimétriques à ceux de l’entreprise
- Normes TV
- Synthèses
- Courbes colorimétriques préréglées, matrices
- Saturation
- Température de couleur en lumières mixtes
- Exercices : tournage multi caméras, correction d’une lumière mixte, travail de composition sur la couleur, correction d’un ton chair…
c) Améliorer la netteté d’une image
- Contraste et contours des pixels
- Niveaux des tons chairs
- Réglages des détails
- Exercices : mettre en valeur les détails fins d’une image
B Réussir un éclairage de qualité
- Gain
- Qualité, diffusion, direction de la lumière
- Construction d’un éclairage 3 ou 4 points
- Position des lampes
- Facteurs de contraste
- Gestion de la réflexion
- Uniformité d’un éclairage fond vert
- Exercices de lumières sur ces points
C Construire ses commentaires off
a) Pré-régler une mixette audio
- Formats d’enregistrement, fichiers, débits, filtres, fréquence d’échantillonnage, quantification
b ) Enregistrer un commentaire off
- Volume, intonation, débit, articulation, attaque
- Exercices: voix off, enregistrement sonore à 2 micros
PRATIQUER UN TOURNAGE INSTITUTIONNEL SUR LE TERRAIN
A Ecrire un découpage technique
- Gestion et ordonnancement des plans, angle de prise de vue, choix focale…
- Plan de travail
- Préparation des interviews
- Gestion du repérage
- L’équipement nécessaire
- Coordination des équipes image et son
- Scénographie ou architecture de film
B Tourner un film institutionnel
- Le placement dans la lumière
- Instructions à donner à son équipe
- Tournage de sujets courts
- Critiques et corrections
MODULE 3 : MONTAGE avec Adobe Première Pro
LES NOTIONS DE BASES
- La Vidéo et le son : HD, 4K …
- Le créative cloud
- L’interface adobe Première Pro
- La méthodologie d’un montage
- Les préférences et les raccourcis
LA GESTION DES MEDIAS
- Organisation des rushs, musiques, sons sur le disque dur
- Comprendre les métadonnées
- Les outils: le chutier, libellé, les mots clés, les marques
- Les modes de recherche
- Paramétrer un projet
- Importation des médias natifs
LE MONTAGE
- Les fenêtres : source, programme et séquence..
- Le dérushage: icônes, sélection in et out ..
- Gestion des éléments sur la timeline : lier, associer, imbriquer…
- Glisser – déposer, insérer, remplacer, incruster…
- Les outils de montage: sélection propagation, modification compensé, cuter..
- Montage 2, 3, 4 points
- La fenêtre de trim (T)
L’HABILLAGE ET LES EFFETS
- Les transitions vidéo et audio
- Différences des deux fenêtres : effets et options d’effet
- Appliquer des effets standards : trajectoire, opacité ( fusion) recadrage, flou, vitesse…
- Animation des effets par les images clés
- Création de titre et de générique
LA GESTION DE L’AUDIO
- Types médias et de pistes : mono, stéreo, les canaux
- Normalisation des médias : niveaux, gain audio et vu-mètre
- Enregistrement d’une voix off
- Mixage des niveaux par l’outil plume
L’ETALONNAGE
- Les notions d’étalonnage
- Les outils de contrôle (domaine lumétri) : parade rvb, vectoroscope, forme d’onde YC…
- Paramétrer l’effet couleur lumétri : les réglages de bases, les courbes rvb et de saturation, des looks …
- Copier et coller un effet d’un média à un autre
EXPORTATION
- L’exportation avec Adobe média encoder
- Les différents formats et codec d’exportation
- Les différents supports : Tv, web ( youtube, facebook…), dvd
- Gérer la qualité et le poids du fichier master
Mis à jour le 28 août 2020