Initiation Adobe Premiere Pro et After Effects
-

Cette formation vous permet d’apprendre les bases du montage vidéo avec Adobe Première Pro et d’acquérir les bases de l’animation de textes et de formes avec Adobe After Effects.

En présentiel et/ou distanciel

 

10 jours – 70 heures

max. 6 pers

Sessions à Paris

13/02/2023 au 10/03/2023
13/03/2023 au 21/05/2023
17/04/2023 au 12/05/2023
22/05/2023 au 23/06/2023

Notre tarif : 3 350,00 € HT (+20 % TVA)

Mise à jour le 5 janvier 2023 Télécharger

Assimiler les règles élémentaires du montage et maîtriser les fonctionnalités et les procédures essentielles du logiciel de montage Adobe Première Pro. S’initier aux fonctionnalités et aux procédures principales d’animation et effets visuels du logiciel Adobe After Effects.

Les notions de bases 

  • La vidéo et le son : HD, 4K…
  • Le créative cloud
  • L’interface Adobe Première Pro
  • La méthodologie d’un montage
  • Les préférences et les raccourcis

 

La gestion des médias

  • Organisation des rushs, musiques, sons sur le disque dur
  • Comprendre les métadonnées
  • Paramétrer un projet
  • Importation des médias natifs

 

Le derushage

  • Les outils de dérushage : le chutier, libellé, les mots clés, les marques…
  • Méthodologie de dérushage, visionnage, tri et classement
  • Les systèmes de requêtes croisées

 

Le montage image

  • Présentation des 3 grands modes de montage : assemblage, insertion et superposition
  • Méthodologie de montage en fonction du type de film
  • Les fenêtres : Projet, Source, Programme et Séquence
  • Le dérushage : icônes, sélection in et out…
  • Gestion des éléments sur la timeline : lier, associer, imbriquer…
  • Glisser – déposer, insérer, remplacer, incruster…
  • Les outils de montage : Sélection, Allongement, Déplacement de la coupe, Déplacer la sélection, Cutter, Sélection de pistes en amont et en aval…
  • Montage 2, 3, 4 points La fenêtre de trim (T)

 

La gestion de l’audio 

  • Types médias et de pistes : mono, stéréo, les canaux
  • Normalisation des médias : niveaux, gain audio et vu-mètre 
  • Enregistrement d’une voix off 
  • Le montage son : méthodologie et outils 
  • Les fondus audio 
  • Pré-mixage 
  • Mixage simple avec les keyframes 
  • Effets et traitements sonores 

 

Les effets videos 

  • Les transitions vidéo 
  • Les attributs : Trajectoire (recadrage…), opacité, modification de la vitesse (ralenti et accéléré) 
  • Différences des deux fenêtres : effets et options d’effet Appliquer des effets standards : trajectoire, opacité, recadrage, flou, vitesse… 
  • Animation des effets par les images clés 

 

Titrage et habillage 

  • Création de titre avec l’outil texte 
  • Animation personnalisée d’un titre simple
  • Animation de titres complexes, simultanément ou séparément 
  • Générique défilant avec le panneau Objet Graphique Essentiel
  • Habillage : bandeau, intégration de logo 

 

L’étalonnage 

  • Les notions d’étalonnage : pré-étalonnage, Étalonnage 3 voies 
  • Méthodologie : Choix de l’image de référence et neutralisation du contraste et de la couleur 
  • Les outils de contrôle (moniteur lumétri) : parade rvb, vectoroscope, forme d’onde YC… 
  • Paramétrer l’effet couleur lumétri : les réglages de bases, les courbes rvb et de saturation, des looks…
  • Copier et coller un effet d’un média à un autre 
  • Utilisation du Master Clip (onglet “source” du panneau “option d’effet”) pour appliquer l’étalonnage au rush source

 

Exportation 

  • L’exportation avec Adobe Premiere Pro
  • L’exportation par lot avec Media Encoder 
  • Les différents formats et codec d’exportation en fonction des diffusions
    Les différents supports : Tv, web (Youtube, Facebook…) 
  • Gérer la qualité et le poids du fichier master 

Illustration vectorielle et animations simples 

  • Comprendre les deux principaux modes de création et stockage des images numériques et vecteurs (eps, svg, ai) 
  • Création d’un objet stylisé 2D en utilisant les courbes de bézier 
  • Les aplats de couleur et les dégradés 
  • Création d’une composition équilibrée à partir d’éléments vectoriels et bitmap
  • Les cinq propriétés de bas d’un calque 
  • Animations simples par image clés : position, rotation, échelle 
  • Trajectoires de mouvement 
  • Préparer un sujet pour un film de motion design 

 

Animation avancée 

  • Les accélérations et ralentis dans une animation 
  • Interpolation spatiale et temporelle. L’éditeur de graphiques 
  • Types d’images clés – lissage à l’approche / éloignement, maintien, déplacement dans le temps 
  • Le parentage et les animations composées. Calques et objets nuls 
  • Importation de documents Illustrator et Photoshop multi-calque 
  • Création et paramétrage d’un bras articulé. FK et IK 
  • Préparer un storyboard pour un film de motion design 

 

Animation de texte 

  • Introduction au motion design avec l’animation de texte 
  • Création de titres animés avec After Effects 
  • Application d’un effet sur un partie d’un calque de texte – le sélecteur de plage 
  • Utilisation du sélecteur de plage pour une animation lettre par lettre 
  • Effets aléatoires – le sélecteur de tremblement 
  • Rendu d’un découpage pour le film de motion design 

 

Calques de forme 

  • Les outils de conception graphique dans le logiciel : outils géométriques et plume 
  • Comprendre la différence entre les masques et les calques de forme 
  • Structure et hiérarchie d’un calque de forme 
  • Les modificateurs des calques de forme : fusionner, répétition, tremblements etc. 
  • Les tracés libres : créer une forme personnalisée en utilisant l’outil plume 
  • Réaliser un morphing en déplaçant les sommets un tracé vectoriel 
  • Passerelles entre les logiciels Adobe Illustrator et After Effects 

 

Espace 3D et rendus 

  • L’espace 3D dans Adobe After Effects. L’axe de la profondeur (Z) 
  • Déplacer et faire tourner un calque dans les trois dimensions 
  • Ajouter et animer des lumières et une caméra 
  • Comprendre la compression vidéo, types de compression (avec et sans pertes de qualité)
  • Comprendre la différence entre un multiplexeur et un codec 
  • Effectuer le réglage des paramètres d’export dans After Effects et Media Encoder 

QCM : vérification des acquis de la semaine

Formation présentielle et/ou distancielle pendant laquelle sont alternés les explications théoriques et techniques et les exercices pratiques sur les logiciels.

Toute personne souhaitant s’initier au montage vidéo et être formée aux principes fondamentaux du montage et de l’étalonnage. Professionnels de l’image et de la communication, vidéastes, réalisateurs, intermittents du spectacle, techniciens.

Test et/ou exercices pratiques.

Maitriser les fonctions essentielles des ordinateurs PC ou Mac. Pour le module After Effects, la pratique d’un logiciel tel que Photoshop ou Illustrator facilitera l’apprentissage.

1 ordinateur par personne au choix : Mac ou PC équipé de la dernière version des logiciels Adobe Premiere Pro et Adobe After Effects. Support de cours fourni.

Modèle de sous-menu (nested accordeon) à modifier. Utilisation : 1-activer la visibilité de ce modèle dans : section > avancé > responsive ; 2-personnaliser ce modèle ; 3-enregistrer comme modèle (ex de nom : sous-accordeon-gris-1); 4-désactiver la visibilité de ce modèle ; 5-copier-coller le shortcode généré (voir dans backoffice WordPress) dans une sous famille ci-dessous. Attention : un modèle unique par sous-menu !

Formation
en intra
et sur-mesure

Cette formation
vous intéresse ?

Financement

À chaque situation, un ou plusieurs dispositifs peuvent financer votre formation

Pour aller plus loin

En présentiel et/ou distanciel

 

10 jours – 70 heures

max. 6 pers

Sessions à Paris

13/02/2023 au 10/03/2023
13/03/2023 au 21/05/2023
17/04/2023 au 12/05/2023
22/05/2023 au 23/06/2023

Notre tarif : 3 350,00 € HT (+20 % TVA)

Mise à jour le 5 janvier 2023 Télécharger