Motion Design avec After Effects et Cinema 4D
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Cette formation Motion Design vous apprend à modéliser des objets 3D avec le logiciel Cinema 4D et à réaliser un motion design avec Adobe After Effects. Vous découvrirez la passerelle existante entre les 2 logiciels pour intégrer des objets 3D dans After Effects grâce à Cineware.

En présentiel et/ou distanciel

 

15 jours – 105 heures

max. 8 pers

Sessions à Paris

02/01/2023 au 20/01/2023
06/02/2023 au 24/02/2023

Notre tarif : 4 500,00 € HT (+20 % TVA)

Mise à jour le 20 décembre 2022 Télécharger

Maîtriser les fonctionnalités de base de Cinema 4D pour mener à bien un projet de modélisation 3D. Maîtriser les fonctionnalités et les procédures principales du logiciel d’animation Adobe After Effects pour réaliser une vidéo en motion design. Savoir utiliser la passerelle existante entre Cinema 4D et After Effects.

Interface, navigation, primitives

  • Interface : fenêtres, menus, options
  • Navigation : axes, caméras virtuelles, raccourcis clavier, boutons dédies
  • Primitives : création et personnalisation de modèles prédéfinies
  • Exercices : réalisation d’objets simples en partant de primitives

 

Modélisation en NURBS

  • Courbes : tracés, Bézier, B-Splines, primitives 2D
  • Générateurs : surfaces de révolution, extrusions contrôlées, peaux
  • Exercices : modélisation d’une nature morte entièrement en NURBS

 

Modélisation en Polygons

  • Modes de travail : point, arrête, polygon
  • Outils spécifiques : couteau, pontage, soudure, dissoudre
  • Importation et placement d’images de référence
  • Exercices : création d’un objet 3D d’après un modèle réel

 

Matériaux et lumières

  • Les canaux d’un matériau : couleur, spécularité, réflexion, transparence, relief
  • Utilisation d’une image comme texture pour un canal
  • Simuler des matières : bois, verre, tissu, métal
  • Types de lumières : ponctuelle, directionnelle, infinie, surfacique
  • Options de lumières : intensité, atténuation, ombres
  • Exercices : réaliser un rendu photoréaliste

 

Mise en scène

  • Environnements : sol, ciel physique, arrière-plan
  • Caméras et options : longueur focale, ouverture de diaphragme, profondeur de champ
  • Déplacement d’une caméra le long d’une spline
  • Exercices : exportation d’une vidéo mettant en scène un objet modélisé

Illustration vectorielle et animations simples

  • Comprendre les deux principaux modes de création et stockage des images numériques et vecteurs (eps, svg, ai)
  • Création d’un objet stylisé 2D en utilisant les courbes de bézier
  • Les aplats de couleur et les dégradés
  • Création d’une composition équilibrée à partir d’éléments vectoriels et bitmap
  • Les cinq propriétés de bas d’un calque
  • Animations simples par image clés : position, rotation, échelle
  • Trajectoires de mouvement
  • Préparer un sujet pour un film de motion design

 

Animation avancée

  • Les accélérations et ralentis dans une animation
  • Interpolation spatiale et temporelle. L’éditeur de graphiques
  • Types d’images clés – lissage à l’approche / éloignement, maintien, déplacement dans le temps
  • Le parentage et les animations composées. Calques et objets nuls
  • Importation de documents Illustrator et Photoshop multi-calque
  • Création et paramétrage d’un bras articulé. FK et IK
  • Préparer un storyboard pour un film de motion design

 

Animation de texte

  • Introduction au motion design avec l’animation de texte
  • Création de titres animés avec After Effects
  • Application d’un effet sur un partie d’un calque de texte – le sélecteur de plage
  • Utilisation du sélecteur de plage pour une animation lettre par lettre
  • Effets aléatoires – le sélecteur de tremblement
  • Rendu d’un découpage pour le film de motion design

 

Calques de forme

  • Les outils de conception graphique dans le logiciel : outils géométriques et plume
  • Comprendre la différence entre les masques et les calques de forme
  • Structure et hiérarchie d’un calque de forme
  • Les modificateurs des calques de forme : fusionner, répétition, tremblements etc.
  • Les tracés libres : créer une forme personnalisée en utilisant l’outil plume
  • Réaliser un morphing en déplaçant les sommets un tracé vectoriel
  • Passerelles entre les logiciels Adobe Illustrator et After Effects

 

Espace 3D et rendus

  • L’espace 3D dans Adobe After Effects. L’axe de la profondeur (Z)
  • Déplacer et faire tourner un calque dans les trois dimensions
  • Ajouter et animer des lumières et une caméra
  • Comprendre la compression vidéo, types de compression (avec et sans pertes de qualité)
  • Comprendre la différence entre un multiplexeur et un codec
  • Effectuer le réglage des paramètres d’export dans After Effects et Media Encoder
  • QCM : vérification des acquis de la semaine

 

Animations 3D avancées

  • Placement des calques en vue de la création d’un décor en 3D
  • Vues de perspective et vue orthogonales. Division de la fenêtre composition
  • Paramètres avancés des lumières et surfaces. Projeter et accepter des ombres
  • Paramètres avancés des caméras. Réduire la profondeur de champ
  • Réaliser un effet de parallaxe en animant une caméra dans un décor 3D
  • Travaux accompagnés : réalisation d’un film de motion design

 

Suivi de mouvement et lancer de rayon

  • Suivi de point, rotation et échelle d’un métrage filmé
  • Reconstitution de la trajectoire d’une caméra et intégration d’un texte 3D dans un métrage
  • Les moteurs de rendu raytracing et Cinema 4D dans After Effects
  • Extrusion d’un texte et d’un calque de forme
  • La passerelle entre les logiciels Cinema 4D et After Effects – le plugin Cineware
  • Travaux accompagnés : réalisation d’un film de motion design

 

Systèmes de particules

  • Comprendre le fonctionnement d’un système de particules : Emetteur, particules, forces
  • Les systèmes de particules intégrés au logiciel : Particle Systems II, Laboratoire de Particules
  • Création d’un rideau de neige et d’une flamme avec le laboratoire de particules
  • Le générateur de vagues et les ondes radio
  • Travaux accompagnés : réalisation d’un film de motion design

 

Les expressions

  • Introduction aux expressions et à leur cas d’utilisation : comment programmer After Effects
  • Comprendre les paramètres et les valeurs
  • Écrire des expressions automatiques avec l’icône de sélection. Modifier une expression
  • Expressions répétitives (loop) et expressions aléatoires (wiggle)
  • Construire un système de contrôle pour une scène avec les expressions
  • Extraire l’intensité sonore d’un fichier audio et l’utiliser pour animer d’autres calques
  • Travaux accompagnés : réalisation d’un film de motion design

 

Intégration d’After Effects dans un flux de travail

  • La passerelle Dynamic Link entre Adobe Premiere Pro, After Effects et Media Encoder
  • Installation et activation de scripts et plug-ins
  • Préparer le déplacement d’un projet : le système de dépendances et de liens
  • QCM : vérification des acquis de la semaine
  • Rendu du film de motion design réalisé dans la semaine

Formation présentielle et/ou distancielle pendant laquelle sont alternés les explications théoriques et techniques et les exercices pratiques sur les logiciels.

Infographistes, graphistes, graphistes 3D, illustrateurs, techniciens de la communication visuelle, désireux d’étendre leur pratique à la 3D ainsi qu’au compositing aux effets spéciaux et à l’animation.

Test et/ou exercices pratiques ainsi qu’une évaluation dans le cadre du diplôme CP FFP.

Savoir utiliser Adobe Photoshop ou Adobe Illustrator est un plus.

1 ordinateur par personne au choix : Mac ou PC équipé de la dernière version des logiciels Maxon Cinema 4D et Adobe After Effects. Support de cours fourni.

Modèle de sous-menu (nested accordeon) à modifier. Utilisation : 1-activer la visibilité de ce modèle dans : section > avancé > responsive ; 2-personnaliser ce modèle ; 3-enregistrer comme modèle (ex de nom : sous-accordeon-gris-1); 4-désactiver la visibilité de ce modèle ; 5-copier-coller le shortcode généré (voir dans backoffice WordPress) dans une sous famille ci-dessous. Attention : un modèle unique par sous-menu !

Formation
en intra
et sur-mesure

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Financement

À chaque situation, un ou plusieurs dispositifs peuvent financer votre formation

Pour aller plus loin

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Notre tarif : 4 500,00 € HT (+20 % TVA)

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