Programme
- Module 1 – Formation aux techniques de réalisation fiction cinéma (10 J-70 H)
- Module 2 – Formation au montage fiction avec Final Cut Pro X (ou Adobe Première) (5J-35H)
MODULE 1: TECHNIQUES DE REALISATION FICTION CINEMA
J1 Le plan fixe : règles et exercices
- Les réglages d’une caméra : focus / iris / shutter
- Le vocabulaire audiovisuel
- L’impact d’une focale sur une image
- La relation vitesse d’obturation et diaphragme
- La profondeur de champ
- Le suivi de mise au point
- La maîtrise de la température de couleur
- Le bon choix des valeurs de plans
- Le rapport plans, axes et focales
- La règle des tiers
- La relation réglages et rendu de l’image
J2 Les raccords de direction et les plans en action
- Les angles de prise de vues
- Les mouvements de caméras
- Le panoramique et travelling conjugués
- Le plan subjectif
- L’axe d’action entre personnages
- Les règles de montage (règle des 180° et des 30°)
- Le passage de l’axe d’action
- Le suivi d’un personnage
- Le champ / contre-champ
- Les raccords de météo, image, son et mouvements
J3 La captation sonore
- Choisir ses besoins en matériel
- Les familles des micros et leurs utilités (la courbe de réponse en fréquences, la directivité)
- L’échantillonnage
- La perception auditive.
- Etude du son direct : les particularités de la prise de son perchée
- Enrichir son film avec du son indirect
J4 Maîtriser un décor en lumière artificielle
- Les différents types de sources lumineuses (tungstène, halogène, naturelle, les fluos)
- Les accessoires : gélatines et spun
- Etude de l’impact d’un éclairage sur un visage
- Exercice pratique : organiser son tournage avec de l’éclairage
- Travailler le rendu de l’image avec l’éclairage
- L’éclairage mixte (lumière naturelle et artificielle)
J5 Améliorer sa composition
- Les règles de composition
- Les directives du réalisateur
- Le sens de lecture
- L’utilisation des couleurs
- Sensibilisation à la gestion des lignes et des formes
- La mise en valeur d’une perspective
- Soigner l’esthétisme
- Les passages de mise au point
J6 Préparer son sujet de fiction
- Découpage technique (description et numérotation des plans, bande son, bruits et musiques)
- Story board
- Workflow
- Choisir le matériel en fonction des normes de diffusion
- Critères techniques qui améliorent une image (taille des capteurs, échantillonnage, forme du pixel, diamètre de l’optique, quantification, balayage)
- Exercices pratiques : pré-réglage des caméscopes avant tournage en fonction d’une diffusion prévue
J7 Gagner en esthétisme
- Justifier ses choix colorimétriques
- Courbes colorimétriques préréglées, matrices
- Les espaces colorimétriques
- La saturation
- La phase
- Température de couleur en lumières mixtes
- Le cas particulier du tournage multi caméras
- Exercices pratiques : correction d’une lumière mixte, travail de composition sur la couleur, modification de l’ensemble des couleurs ou d’une couleur en particulier dans l’image…
- Améliorer la netteté d’une image
- Contraste et contours des pixels
- Niveaux des tons chair
- Réglages des détails
- Exercices pratiques : mettre en valeur les détails d’une image, amélioration d’un visage.
- L’impact du gain sur une image
- Sensibilité et profondeur de champ
- Diminution de profondeur de champ par le gain négatif
- Exercices pratiques sur la gestion des plans en réalisation
- Perception de l’espace et du temps au spectateur
- Placement dans le cadre et la lumière
- Plan subjectif, plans imposés
- Points et gestion d’une trajectoire
- Identification d’un personnage, passages de portes
- Changements de lignes d’actions entre plusieurs personnages
- Raconter une histoire en un certain nombre de plans
J8 Prendre des partis pris techniques, pour son tournage
- Tournage d’un clip avec une séquence au ralenti et dépassement de cadence d’images
- Tournage mono caméra, sujet et fond, sujet et vêtement, sujet en haute ou basse lumière…
J9 Tourner une séquence d’un film de fiction et réussir un éclairage de qualité
- En lumière naturelle
- En lumière artificielle
J10 Tourner une série de plans en multi-caméras
- Gestion des plans, pré-réglages caméras et clap
- Multi-caméras télévisé
- Multi-caméras sur une scène
J10 (suite) Construire ses commentaires off
- Pré-régler une mixette audio
- Enregistrer un narrateur en voix off
- Exercices: analyse et correction de l’ensemble des réalisations
MODULE 2: MONTAGE CINEMA AVEC FINAL CUT PRO X
Interface de Final Cut Pro X
- Bibliothèque, événement, projet, scenario, l’inspecteur
- Navigation par les raccourcis
Acquisition
- Importation depuis disque dur, dossiers ou carte mémoire
- Archivage (depuis bibliothèque)
- Conversion des médias : proxy et optimisé
- Importation des médias depuis tag de finder
- Importation de projet IMovie
Gestion des collections de mots clés
- Les métadonnées
- Classement des medias
- Les collections (mots clés et intelligente)
Gestion des projets dans Final Cut Pro X
- Organisation de Projets
- In & out
- Le skimmer
- Travailler avec les raccourcis clavier
- Sélection des plans avec les outils favoris
Montage de Projets
- Vignette, oscilloscope audio, etc.
- Les principaux outils de montage et leurs raccourcis clavier
- Montage 3 points avec le Skimmer
- Raccord des plans
- Montage par insertion, ajout, écrasement, superposition, adapter à la Zone
- Extraire uniquement la vidéo ou l’audio
- Sélections par plage
- Split audio ou vidéo
- Création de scénarios secondaires
- Les plans composés
- Les marqueurs
Fonction de remplacement avancée et Audition
- Remplacer depuis le début
- Remplacer depuis la fin
- Remplacer et ajouter à audition
- Ouvrir une audition
- Parcourir une audition
- Ajouter à l’audition
- Annuler
- Finaliser l’audition
Méthodes de Trimming
- Montage par Glissement
- Montage Roll et Ripple
- Autres Méthodes de Trimming
- Trimming avec l’éditeur de précision
- Trimming avec les valeurs numériques
Contrôle avancé de vitesse
- Accélération et ralenti
- Appliquer une vitesse constante
- Appliquer une vitesse variable
- Rampe de vélocité
- Ralenti instantané
- Contrôle de la durée
- Rembobiner
- Inverser le plan
- Adapter la vitesse
- Arrêt sur image
- Optical Flow
Gestion de l’audio dans Final Cut Pro X
- Analyse et correction automatique des défauts de l’audio
- Amélioration automatique de l’audio
- Appliquer des effets audio
- Fonction de prévisualisation avec le skimmer
- Synchronisation des effets audio
- Personnaliser l’affichage de l’oscilloscope audio
- Fondu entrant, fondu sortant
- Enregistrer de l’audio (voix off)
- Ajuster les niveaux audio
- Synchronisation avec les marqueurs audio
- Analyser et corriger le problème de l’audio (bruits, balance, équaliseur)
- Ajout d’effet surround
- Gestion des sonothèques depuis Final Cut Pro X
- Gestion des rôles audio
Multicam et gestion des flux multiples
- Synchronisation
- Editeur d’angle
- Les marqueurs
Transitions vidéo et audio : les différentes formes de transition et les plug-in
- Générateurs d’images
- Arrières plans
- Eléments
- Solides
- Textures
- Modifications des images dans Motion 5
Textes et animations
- Générateur de textes
- Eléments de texte
- Texte entrant et sortant
- Générique
- Générique de fin et début
- Tiers inférieurs
- Texte avec texture, contour, éclat
- Ombre portée
- Textes prédéfinis
- Texte personnalisé
- Paramètres publiés
- Animation texte
- Importer des textes depuis Motion 5
Etalonnage : notions
- Les outils : waveform, oscilloscope, parade rvb
- Les signaux (échantillonnage 4-2-0, 4-2-2, 4-4-4)
Rendu et export à travers divers formats
- Les codecs (Apple Pro Res, XDCam, AVCHD,H264)
- Export pour Iphone, Ipad, Apple, TV, Mac et PC
- Export pour gravure DVD ou disc Blu-ray
- Export vers Youtube, Facebook, Vimeo
- Export séquence QuickTime
- Export en séquence d’images
- Export de l’audio
Mis à jour le 28 août 2020