Maîtriser éclairage et son en vidéo
Cette formation vous apprend une spécialité complémentaire à la réalisation : la maîtrise de l’utilisation de la lumière et de la captation sonore pour vos tournages. Avec cette formation vous gagnerez en autonomie et esthétisme pour améliorer vos réalisations.
Présentiel
5 jours – 35 h
Max. 6 pers
Sessions à Paris
Prochaines sessions
Prix : 1 900 € HT (+20 % TVA)
Comprendre et développer les ressources esthétiques, stylistiques et narratives d’un travail de lumière spécifique aux tournages de films. Donner aux films une facture professionnelle par la maîtrise de la lumière. Acquérir les bases de la prise de son en autonomie. Savoir choisir et utiliser un micro embarqué sur la caméra. Connaître le fonctionnement d’un micro HF et les techniques de placement. Effectuer les réglages de niveau et de filtrage sonores. Savoir contrôler la qualité de la prise de son.
Exposition et Éclairage
- Réglage d’une bonne exposition
- Maîtrise du Contraste / Choix du key light
- Rapport personnages/décors – avant et arrière-plans
- La démarche esthétique de l’éclairage. Style et intention visuelle, l’écriture de la lumière
- Les effets d’éclairages (température de couleur, jour, aube, soir, nuit)
- Composition d’un éclairage 3 – 4 points
Les règles de l’éclairage
- Le carré de la distance. Applications concrètes
- Unités outils de mesure d’exposition : cellule, zébra, histogramme, waveform, etc.
- Raccords (le contraste et les axes)
- Qualités de la lumière (directe, diffusée, indirecte)
- Installation de l’éclairage et gestion de l’espace
- Colorimétrie (caractéristiques des capteurs, et ressources de l’éclairage)
Objectifs et démarche visuelle – Mise en œuvre de l’éclairage
- L’équilibre des couleurs, les codes colorimétriques
- Présentation du matériel disponible sur le marché (les différentes sources et les accessoires)
- La lumière naturelle (réflexion, diffusion, axes, sources)
- L’éclairage de studio (implantation, sources)
- Préparation technique et esthétique d’un tournage : le repérage.
- Déterminer les contraintes d’un décor. Quel matériel ?
- Organisation d’un tournage. L’espace/les axes et le temps/les horaires. Quelle équipe?
Les cas récurrents
- Le cas du fond-vert (implantation et réglages caméra/projecteurs)
- L’interview
- Le témoignage anonyme
Les cas particuliers
- Les reflets artificiels (effet de lumière aquatique)
- Les effets bougie, cheminée, feu de camp
- Étude de cas particuliers rencontrés par les stagiaires
Les incontournables de l’éclairage
- L’environnement (maîtrise de l’éclairage existant, conditions climatiques)
- Le décor, le costume (exploiter un décor naturel et harmoniser la composition)
- Le maquillage (brillances, carnation, stylisation)
- L’étalonnage (possibilités et limites du signal, choix esthétiques)
Analyse de cas concrets
- Préparation d’un tournage (écriture visuelle, matériel, organisation)
- Analyse d’extraits (images de reportages, interview, documentaires, fournis par les stagiaires et/ou le formateur)
- Propositions pour l’amélioration des plans visionnés
Les bases de la prise de son en autonomie
- Typologie et fonctionnement des différents microphones
- Principe de l’alimentation fantôme
- Symétrie du signal
- Directivité des microphones de l’omnidirectionnel au semi-canon
- Optimisation du dispositif en milieu bruyant
- Utilisation d’une mixette stéréo
- Utilisation d’un enregistreur de poche
- Ensemble des réglages audios disponibles sur les caméras
- Écoute au casque en mono et en stéréo
- Les logiques de la prise de son pour l’image.
- Pistes et répartition des sources sonores.
- Rapport de l’événement sonore à son environnement
Micros HF – techniques de placement – Exercices pratiques
- Ensemble des réglages disponibles sur un émetteur-récepteur HF
- Mise en place d’une liaison HF
- Techniques de placement du micro-cravate
- Techniques de placement de l’émetteur HF
- La trousse à outils et à consommables pour la prise de son
- Exercices pratiques pour les techniques de perche
- Réalisation d’un petit sujet en autonomie (réalisateur-cadreur-preneur de son)
- Ajouter : La prise de son pour la voix
- Écoute et analyse critique
Formation présentielle pendant laquelle sont alternés les explications théoriques et techniques et les exercices pratiques.
Personnes ayant déjà une bonne pratique de la prise de vues vidéo et souhaitant se perfectionner dans la gestion de l’éclairage en vidéo et la prise de son.
Nos formations sont accessibles aux personnes en situation de handicap. Les aspects, l’accessibilité et le type de handicap au regard des modalités d’accompagnement pédagogiques sont à évoquer impérativement au cours de l’entretien préalable à toute contractualisation afin de pouvoir orienter ou accompagner au mieux les personnes en situation de handicap.
Test et/ou exercices pratiques.
Avoir déjà une bonne pratique de la prise de vues vidéo.
L’admission du candidat se fait sur la base :
- D’un questionnaire préalable dans lequel le candidat détaille ses compétences, ses acquis, ses formations et études et son objectif professionnel
- D’un entretien (téléphonique ou face à face, selon les cas) avec le responsable des formations, de la pédagogie et de la coordination des programmes afin de valider l’admission et répondre aux questions du candidat
Caméras Sony PXW-Z150-fulll HD 4K – Sony Alpha 7 III, Canon Eos 6D. Éclairage light Panel, Fresnel, mandarines. Micros dynamique, cravate, directif, mixette. Supports de cours fournis.
Modèle de sous-menu (nested accordeon) à modifier. Utilisation : 1-activer la visibilité de ce modèle dans : section > avancé > responsive ; 2-personnaliser ce modèle ; 3-enregistrer comme modèle (ex de nom : sous-accordeon-gris-1); 4-désactiver la visibilité de ce modèle ; 5-copier-coller le shortcode généré (voir dans backoffice WordPress) dans une sous famille ci-dessous. Attention : un modèle unique par sous-menu !
Financement
À chaque situation, un ou plusieurs dispositifs peuvent financer votre formation
Pour aller plus loin
Présentiel
5 jours – 35 h
Max. 6 pers
Sessions à Paris
Prix : 1 900 € HT (+20 % TVA)
