Programme
Module 1: La modélisation avec Cinema 4D (5 J-35H)
Module 2: Motion design avec Adobe After Effects (10 J-70 H)
MODULE 1: LA MODELISATION AVEC CINEMA 4D
Interface, navigation, primitives
- Interface : fenêtres, menus, options
- Navigation : axes, caméras virtuelles, raccourcis clavier, boutons dédies
- Primitives : création et personnalisation de modèles prédéfinies
- Exercices : réalisation d’objets simples en partant de primitives
Modélisation en NURBS
- Courbes : tracés, Bézier, B-Splines, primitives 2D
- Générateurs : surfaces de révolution, extrusions contrôlée, peaux
- Exercices : modélisation d’une nature morte entièrement en NURBS
Modélisation en Polygons
- Modes de travail : point, arrête, polygon
- Outils spécifiques : couteau, pontage, soudure, dissoudre
- Importation et placement d’images de référence
- Exercices : création d’un objet 3D d’après un modèle réel
Matériaux et lumières
- Les canaux d’un matérial : couleur, spécularité, reflectance, transparence, relief
- Utilisation d’une image comme texture pour un canal
- Simuler des matières : bois, verre, tissu, métal
- Types de lumières : ponctuelle, directionnelle, infinie, surfacique
- Options de lumières : intensité, atténuation, ombres
- Exercices : réaliser un rendu photoréaliste
Mise en scène
- Environnements : sol, ciel physique, arrière plan
- Caméras et options : longueur focale, ouverture de diaphragme, profondeur de champ
- Déplacement d’une caméra le long d’une spline
- Exercices : exportation d’une vidéo mettant en scène un objet modélisé
MODULE 2: MOTION DESIGN AVEC ADOBE AFTER EFFECTS
Illustration vectorielle et animations simples
- Comprendre les deux principaux modes de création et stockage des images numériques : bitmap (jpg, gif, png) et vecteurs (eps, svg, ai)
- Création d’un objet stylisé 2D en utilisant les courbes de Bézier
- Les aplats de couleur et les dégradés
- Création d’une collection homogène de pictogrammes pour la communication visuelle
- Création d’une composition équilibrée à partir d’éléments vectoriels
- Les cinq propriétés de base d’un calque
- Animations simples par image clés : position, rotation, échelle
- Tweening (in-between frames) et interpolation. Trajectoires de mouvement
- Préparer un sujet pour un film de motion design
Animation avancée
- Les accélérations et ralentis dans une animation
- Interpolation spatiale et temporelle. L’éditeur de graphiques
- Types d’images clés – lissage à l’approche / éloignement, maintien, déplacement dans le temps
- Le parentage et les animations composées. Calques et objets nuls
- Importation de documents Illustrator et Photoshop multi-calque
- Création et paramétrage d’un bras articulé. FK et IK
- Création et paramétrage d’un squelette de personnage (rigging) avec DUIK
- Préparer un storyboard pour un film de motion design
Animation de texte
- Introduction au motion design avec l’animation de texte
- Création de titres animés avec After Effects
- Application d’un effet sur un partie d’un calque de texte – le sélecteur de plage
- Utilisation du sélecteur de plage pour une animation lettre par lettre
- Effets aléatoires – le sélecteur de tremblement
- Rendu d’un découpage pour le film de motion design
Calques de forme
- Les outils de conception graphique dans le logiciel : outils géométriques et plume
- Comprendre la différence entre les masques et les calques de forme
- Structure et hiérarchie d’un calque de forme
- Les modificateurs des calques de forme : fusionner, répétition, tremblements etc
- Les tracés libres : créer une forme personnalisée en utilisant l’outil plume
- Réaliser un morphing en déplaçant les sommets un tracé vectoriel
- Passerelles entre les logiciels Adobe Illustrator et After Effects
Espace 3D et rendus
- L’espace 3D dans Adobe After Effects. L’axe de la profondeur (Z)
- Déplacer et faire tourner un calque dans les trois dimensions
- Ajouter et animer des lumières et une caméra
- Comprendre la compression vidéo, types de compression (avec et sans pertes de qualité)
- Comprendre la différence entre un multiplexeur et un codec
- Effectuer le réglage des paramètres d’export dans After Effects et Media Encoder
- QCM : vérification des acquis de la semaine
Animations 3D avancées
- Placement des calques en vue de la création d’un décor en 3D
- Vues de perspective et vue orthogonales. Division de la fenêtre composition
- Paramètres avancés des lumières et surfaces. Projeter et accepter des ombres
- Paramètres avancés des caméras. Réduire la profondeur de champ
- Réaliser un effet de parallaxe en animant une caméra dans un décor 3D
- Travaux accompagnés : réalisation d’un film de motion design
Suivi de mouvement et lancer de rayon
- Suivi de point, rotation et échelle d’un métrage filmé.
- Reconstitution de la trajectoire d’une caméra et intégration d’un texte 3D dans un métrage
- Les moteurs de rendu raytracing et Cinema 4D dans After Effects
- Extrusion d’un texte et d’un calque de forme
- La passerelle entre les logiciels Cinema 4D et After Effects – le plugin Cineware
- Travaux accompagnés : réalisation d’un film de motion design
Systèmes de particules
- Comprendre le fonctionnement d’un système de particules : Emetteur, particules, forces
- Les systèmes de particules intégrés au logiciel : Particle Systems II, Laboratoire de Particules
- Création d’un rideau de neige et d’une flamme avec le laboratoire de particules
- Le générateur de vagues et les ondes radio
- Travaux accompagnés : réalisation d’un film de motion design
Les expressions
- Introduction aux expressions et à leur cas d’utilisation : comment programmer After Effects
- Comprendre les paramètres et les valeurs
- Ecrire des expressions automatiques avec l’icône de sélection. Modifier une expression
- Expressions répétitives (sinus, cosinus) et exponentielles
- Expressions aléatoires (wiggle, random)
- Construire un système de contrôle pour une scène avec les expressions
- Extraire l’intensité sonore d’un fichier audio et l’utiliser pour animer d’autres calques
- Travaux accompagnés : réalisation d’un film de motion design
Intégration d’After Effects dans un flux de travail
- La passerelle Dynamic Link entre Premiere Pro, After Effects et Media Encoder
- Installation et activation de scripts et plug-ins
- Préparer le déplacement d’un projet : le système de dépendances et de liens
- QCM : vérification des acquis de la semaine
- Rendu du film de motion design réalisé dans la semaine
Mis à jour le 1 juin 2020
